Palazzo Ducale

Espléndida corte renacentista, pero también una residencia fortificada con respecto al subyacente plan Mercatale, accesible a través de la gran rampa helicoidal diseñada por Francesco di Giorgio Martini (rampa que conectaba la residencia Montefeltresca con los establos de la epoca y el exterior de las murallas). El grandioso 'palacio en forma de una ciudad' no necesita presentación tanto es su notoriedad. Querido por Federico da Montefeltro que inicialmente confió el trabajo (a mediados del siglo XV) al florentino Maso di Bartolomeo que incorporó en el nuevo edificio el antiguo palacio llamado Jole, es principalmente obra del famoso arquitecto dálmata Luciano Laurana que facilitó el diseño del espléndido patio de honor y de la escalera y que levantó los cuerpos de conexión con el viejo Castellare, proporcionando también la hermosa fachada de la Torricini.

Cuando Laurana dejó Urbino en 1472, lo reemplazó Francesco di Giorgio Martini, que dirigió el trabajo hasta casi terminarlo, ocupándose de la definición de la parte decorativa de la fachada ad alas que mira hacia el interior de la ciudad. El aprovechó para la ejecución de los marcos de portales y ventanas del escultor-artesano milanés Ambrogio Barocci, el mismo a quien le debemos las principales ornamentaciones de los grandes salones y salas internas. Después de la muerte del duque Federico (1482) la grandiosa construcción fue interrumpida y sólo en la primera mitad del siglo XVI el arquitecto Girolamo Genga añadió el segundo piso, suprimiendo las almenas y no sin alterar desdichadamente el aspecto original de todo el edificio, sede hoy de la Galería Nacional de Marche.

"Es normal que todos tengan la tendencia de dedicar inmediatamente su interés al Palazzo Ducale. El aspecto exterior de la imponente estructura sugiere el cuidado con que se llevó a cabo el proyecto, siguiendo el caracter natural del terreno con sus diferencias de altura. La fachada con las dos torres - la Torricini para urbinati- y los balcones apilados atribuyen a la construcción un toque único. La entrada en cambio se colocó en la fachada que da a la plaza del mismo nombre intitulada al duque Federico. Justo después del gran travertino se encuentra el Patio de Honor donde se desarrolla un pórtico a lo largo de todo el perímetro cuadrangular. El observador comprenderá inmediatamente que nos enfrentamos a un ingenioso juego de geometría, ritmo y proporción. La combinación de ladrillos con piedra ofrece combinaciones de color con un gusto refinado. Las escrituras grabadas en la doble cornisa son un claro acto de celebración: "Federico Duque di Urbino, Conde de Montefeltro y Casteldurante, Confaloniere della Santa iglesia romana y el comandante de la Confederación Itálica, construyó esta casa y planteó las bases de su gloria y la de la posteridad luchaó en varias ocasiones en la guerra, seis veces reunió las filas, ocho veces pusoo en fuga al enemigo y ganador de todas las batallas, aumentó su dominio. Su justicia, clemencia, liberalidad y devoción igualaron y honraron sus victorias con paz. "Una vez, cuando aún no había comenzado la expansión del siglo XVI que llevó a la presencia de los dos cuerpos superiores, atrasado respecto al cuerpo original, el patio de las columnas monolíticas y los capiteles corintios, tenía aún mayor equilibrio arquitectónico, perfección y ligereza. Desde la planta baja se puede entrar en el sótano donde se encuentran las cocinas, la zona de hielo para el almacenamiento de alimentos y los hornos, en definitiva, todos aquellos servicios que fueron necesarios para la vida de la corte. Estos ambientes han sido abiertos al público recientemente y brindan más información sobre los aspectos menos oficiales y más utilitarios de la vida cotidiana del Renacimiento ... Así que los sótanos son una parte integral del espíritu de ingeniería que ha creado este edificio. Antes de subir la escalera que conduce a la planta principal vale la pena detenerse unos minutos en el Patio de Honor y entrar en la sala que contenía la Biblioteca del Duque. De la que Baldassarre Castiglione describió como la "excelencia suprema del gran palacio", sólo queda la atmósfera, la decoración del techo con el águila de piedra negra. Los raros libros griegos, latinos y hebreos que se alineaban en la sala se integraron de hecho en la Biblioteca del Vaticano después del pasaje al Estado Papal en el siglo XVII. En las habitaciones adyacentes a la Biblioteca hay algunas obras de Ambrogio Barocci. Estos son algunos relieves que representan naves, máquinas y herramientas. Una vez estas obras adornaron los respaldos de los asientos que corren a lo largo de las dos fachadas con aalas en el área de la entrada al edificio. En la planta baja, entre el Patio de Honor y la plaza del renacimiento se encuentra el Museo Arqueológico: en cinco salas se encuentran una serie de inscripciones antiguas que reinventan lo que una vez fue el "lapidario", creado en el siglo XVIII por el cardenal Giovan Francesco Stoppani. A lo largo de las escaleras que conducen al primer piso hay un itinerario casi natural para entrar en contacto con las bellezas de la residencia ducal. Las primeras habitaciones que se encuentran son el corazón más antiguo de la estructura. En resumen, ingresas al "nuevo patio", pasas por las habitaciones y llegas al departamento del duque, donde encontrarás algunas de las cosas más bellas visibles en lo que hoy es la Galleria Nazionale delle Marche. Seguimos rápidamente la sucesión de habitaciones y salas, con sus contenidos. La Sala de Audiencias reúne dos espléndidas obras maestras de Piero della Francesca (1415-1420 - 1492): la "Virgen de Senigallia", un nombre que indica la ciudad donde la pintura estaba hasta 1917, y la "Flagelación". Esta última fue originalmente ubicada en la catedral de Urbino, y representa en absoluto una de las obras más importantes y más enigmáticas del artista de Sansepolcro. Hay muchas hipótesis sobre los personajes que se representan y tantas las lecturas simbólicas que ha despertado el trabajo. La interpretación tradicional identifica en el joven rubio, en el medio, al medio hermano de Federico, Oddantonio, quien murió víctima de la conspiración de 1444, retratado entre los dos malos consejeros. Un análisis más reciente lee en la parte izquierda de la pintura la representación de las dificultades de la Iglesia, mientras que a la derecha el joven rubio sería Buonconte, hijo de Federico, que murió de la peste.Detrás del balcón principal situado entre Torricini encontramos un entorno espectacular y recogido: el Studiolo del Duca. Aquí el trabajo de incrustación es increíble, el simbolismo es tan rico que obliga al visitante a caminar mirando las paredes centímetro por centímetro, para no perder los secretos. El estudio tenía que ser el lugar de recuerdo y descanso del "guerrero" Federico. Lo que se ilustra en las paredes se puede interpretar como el "summa" simbólico del ideal de vida del duque, con la astronomía, la música, las artes, los libros y la arquitectura que representan sus intereses. Las incrustaciones se hicieron en el taller del florentino Baccio Pontelli probablemente diseñadas por Francesco di Giorgio Martini. En la parte superior del estudio se colocaron 28 retratos de "hombres famosos" en dos órdenes, la obra de Piero Berruegete y Giusto di Gand. Hoy en día una parte de los originales, robado en 1632, se encuentran en el Museo del Louvre en París. El techo se debe en cambio a la habilidad de Giuliano da Maiano y de su taller florentino. Usando la escalera de caracol de Torricino se puede bajar a la planta inferior y visitar dos ambientes limitados y de nuevo simbólicos: la "Capilla del Perdón" y el "Templo de las Musas". Una combinación que parece exaltar de la misma manera la divinidad cristiana y las figuras mitológicas clásicas. El primero tiene como ornamento la bóveda enriquecida con querubines, el segundo incluye a Apolo y las Musas. Ocho tabletas hechas por Giovanni Santi, padre de Rafael, y Timoteo Viti. Las obras se encuentran hoy en la Galería Corsini en Florencia.

La última sala del apartamento del Duque es la "Sala de los Ángeles", llamada así por referencia a los frisos de Domenico Rosselli (1439-1498) que adornan la chimenea en el centro de la habitación. Las lunetas y las puertas incrustadas enriquecen este ambiente que alberga dos pinturas extremadamente famosas en todo el mundo, como la "Ciudad ideal" y la "Profanación del anfitrión". Hay amplia documentación de este trabajo. Fue creado por Paolo Uccello entre 1465 y 1468 para el Oratorio della Confraternita del Corpus Domini en Urbino. Con un enfoque muy moderno, casi un "story board", el autor narra en seis episodios el supuesto advenimiento del milagro en París en 1290.

Cada certeza desvanece en cambio frente a la "Ciudad ideal". La pintura proviene del Monasterio de Santa Chiara di Urbino, pero no se conoce su función original ni el autor.

La crítica ha oscilado en las atribuciones de Piero della Francesca a Fra’ Carnevale involucrardo a los arquitectos Luciano Laurana, Francesco di Giorgio Martini y Luciano Bramante.

Hasta la fecha no hay una paternidad segura para esta escena de gran silencio y solemnidad. Los numerosos misterios que rodean a la ciudad con el brillante impacto de la perspectiva han hecho que la pintura sea aún más fascinante, consagrándola como un emblema del Renacimiento italiano.

Después de la visita al Appartamento del Duca (piso del Duque), el visitante todavía tiene varias habitaciones disponibles para completar el primer piso del edificio. La "Sala de Honor", también llamada "Sala del Trono", debido al trono papal durante el dominio del Estado Papal (1631 - 1861) es muy amplia. La "Sala delle Veglie" (Sala de Vigilias), que lleva la huella del diseño de Francesco di Giorgio Martini, conduce a las habitaciones que componen el apartamento de la Duquesa. Aquí vamos a encontrar más maravillosas obras de arte, entre las que destacan el "Retrato de una dama", una pintura de Rafael también conocida como "La Muta", que se acompaña de la "Santa Catalina de Alejandría", una obra temprana del pintor de Urbino.

La Cámara de la Duquesa, el Armario y la Sala de Oración cierran el apartamento. El segundo piso del Palacio nos lleva a otra época, marca el paso ideal de los Montefeltro a los Della Rovere. De hecho, la expansión fue solicitada por Guidubaldo II Della Rovere, incorporando las almenas originales del Palacio, según el proyecto que fue encargado por el arquitecto Gerolamo Genga. Muchas obras de arte que el visitante puede admirar en esta parte adicional de la Galleria Nazionale delle Marche ".

Varios Autores Guía de arte de Urbino, Edizioni l'Alfiere, 2001 Villa Verucchio (Rn)